Con tan solo 19 años, nam llega pisando fuerte. Sus cinco primeros temas propios rebosan personalidad gracias a ser autoproducidos en su homestudio. Recientemente, ha arrasado con sold out en salas como LOCOCLUB de Valencia.

Sus canciones en directo están llenas de energía y vitalidad, algo que ha gustado mucho al público. nam se encuentra con muchas ganas de trabajar e ilusión por seguir publicando música. Con temas como «Corazas» o «Pies en la pista«, ha dejado el panorama indie pop urbano muy alto acumulando miles de escuchas en Spotify.

Sus referencias van desde el pop nostálgico de Surf Curse y Current Joys, así como The Cure, hasta los ritmos del urbano que muestran artistas como Mac Miller y Brockhampton. La atmósfera de sus temas recuerda a la de artistas actuales como Besmaya, Sen Senra o Jimena Amarillo.

El sencillo de nam  «Sueño» resulta un tema cautivador explora la idea de una relación inalcanzable y la distancia emocional que existe entre ambos extremos. nam comparte su propia experiencia con la música y como algo que ama profundamente puede llegar a causarle dolor. Con una producción moderna y una propuesta fresca, «Sueño» fusiona versos de rap con ritmos de R&B y dance, creando una experiencia auditiva única. Inspirado en éxitos de R&B como «Passionfruit» o «Hold On, We’re Going Home» de Drake.

El nuevo lanzamiento de nam «A tu lado» habla de la amistad y la intimidad compartida. En cuanto al sonido, mezcla el guitarreo propio del rock de los 90 (como el de RHCP o Weezer) con ritmos y arreglos basados en la atmósfera HipHop actual. Está inspirado por estrellas del pop como Dominic Fike, Lauv o Troye Sivan, además de por la época skate de los 90 y 2000. Tanto el canvas como el videolyric están grabados con cámaras de esta época, haciendo incapié en la estética de ese periodo. Con este sonido enérgico, trata justamente de sorprendernos con una letra tierna y sincera, sobre amor y compañía.

nam nos presenta su nuevo album «Lejos del ruido», donde encontraremos «este cuerpo es pasajero» como focus track, la cual habla de perder el tiempo, de no saber a dónde ir ni saber qué hacer. Tiene un aura algo oscura, transmitidas a través de guitarras grandiosas y el uso de reverb y chorus. El sonido y los arreglos tratan de elevarte en el estribillo, de transmitirte la sensación de estar flotando, para luego en la estrofa traerte de nuevo a la tierra. Tiene un ritmo de batería simple, pero que camina y es constante. Los demás instrumentos siguen este mismo ritmo, por tanto, es una canción que te lleva, como un tren, por su viaje, que atraviesa zonas de ingravidez y de vértigo, y te devuelve a tramos a una calma temporal. Está inspirado por el indie-rock y el shoegaze.